jueves, 9 de febrero de 2012

LOS OJOS DE LOS NIÑOS


En cierta película de renombre un actor famoso personifica a un individuo que nace viejo y se va poniendo joven hasta que muere cómo recién nacido.

El argumento no es nuevo. Muchos autores han soñado con lo maravilloso que sería comenzar la vida partiendo de la experiencia que dan los años y avanzar hacia la juventud, cuando la audiencia, unida a la fuerza, permiten acometer grandes empresas. Sin embargo, a mi entender, el gran final, el momento culminante de esa vida en retroceso no está al comienzo de la adultez, sino en la infancia propiamente dicha, cuando el individuo alcanza la pureza del niño y ve el mundo con los ojos del que no sabe nada y está por descubrirlo todo.

De hecho me incorporo al bando de los que creen que los niños son inmensamente sabios y a medida que los adultos les contagiamos nuestras percepciones prejuiciadas sobre el mundo, ellos, los infantes, comienzan a perder la perspicacia y la intuición de la inocencia, que les permite ser auténticos y geniales.

Así pues, todas las expresiones artísticas de los niños deben ser vistas con particular interés, pues revelan cosas que los adultos hemos olvidado o no llegamos a captar en el momento adecuado.

No hay un niño que pueda ser considerado bruto, poco inteligente o ingenuo en el sentido de no entender algo. Por el contrario, cada niño tiene un equipo de supervivencia en la imaginación y los adultos deberíamos esmerarnos por entender sus expresiones, pues casi siempre revelan realidades sorprendentes.

Esas realidades se materializan de manera especial en la artes plásticas, pues las palabras geniales de los niños, sus gestos inigualables y otras maravillas que nos aportan los infantes casi nunca quedan plasmadas en grabaciones o películas.

Pero además, la facilidad con que se expresen a través de la pintura u otros medios similares puede darnos inicio de una vocación precoz que deberíamos cuidar y aupar con esmero.

Después que todo, es muy posible que el primer garabato de Picasso, quizás cuando aún era muy pequeño, haya sido bastante parecido a los que trazó al final de su larga y productiva vida.

Las obras que figuran en esta exposición de los alumnos de la U. E. Mariano Picón Salas no son producto de la improvisación. Ellos han tenido la guía de la profesora y artista Norma Da Silva, quien puso gran empeño en despertar el interés por expresarse de la manera más auténtica, usando el autorretrato como un medio para conocerse y apartando diferentes retos para que cada niña o niño sacara a relucir lo mejor de sus técnicas expresivas.

Los resultados los tienen a la vista y seguramente serán más comunicativos que todo cuanto he intentado decir en estas palabras.

Augusto Hernández.

miércoles, 27 de julio de 2011

LA INFANCIA RECOBRADA

…en busca de algo que lleva en si la infancia, esa inocencia anterior a todo juicio en la que es posible el gozo. Chantal Milliard.

El mundo, la realidad, la vida se hacen cada vez más complejos. La sencillez desaparece. Se asume la vida no con candidez, no con inocencia, no se asume con mirada interesada, con mirada problematizada, con mirada desesperanzada, con mirada temerosa: tememos por lo venir…como si hubiese sido vano todo el esfuerzo de interpretación, de estudio, de vivisección que el hombre emprendió desde el momento en que comenzó a buscar respuesta a lo atemorizante…no, para el adulto nunca el mundo ha sido sencillo. El mundo deja de ser sencillo en el instante que dejamos de ser niños. En el tiempo en que lasimágenes de la infancia nos abandonan…no así para el niño, el niño siempre verá el mundo como en realidad es: sencillo y cambiante, ilógico e interesante. El mundo de los niños está construido de ensoñaciones, sobre la base de sus ensoñaciones la realidad siempre, siempre será una realidad viva, presente como la infancia misma…por eso hay que dejarles en su libertad creativa, en su soledad creativa. Hay que dejarles que recreen a su manera el mundo, la realidad siempre problematizada para el adulto, siempre interesante, sencilla, absurda, subreal y poética para el niño.

En el arte, en la pintura, allí, en ese ámbito los niños dan rienda suelta a su creatividad. Allí, frente al lienzo, ante el papel o el cartón concentrados, ensimismados, radicalmente libres, recrean la realidad, inventan mundos y los llenan de imágenes de colores y de pronto una vaca vuela y el caballo es un caleidoscopio de colores y la luna se posa suavemente en el fondo del lago y el sol se disloca y trastoca sus salidas y sus puestas y los peces pasean alegremente por los bulevares, ricamente trajeados y las proporciones son desproporciones. Así las imágenes de la infancia, las imágenes creadas en libertad, las que un niño crea son para nosotros manifestaciones de la infancia permanente, de ensoñaciones poéticas.


Pues bien, esa libertad y esas expresiones espirituales, poéticas son las que se propician en la CASA DE LA CULTURA RAMON VASQUEZ BRITO, en el TALLER DE PINTURA INFANTIL, QUE DIRIGE LA Profesora Norma Da Silva y esta muestra que hoy inauguramos es una buena muestra de todo lo que hemos dicho y escrito en esta nota que en el fondo es una nota de agradecimiento, porque estas actividades nos hacen mas llevadera la vida, nos devuelve a la infancia y nos hacen soñar de nuevo…
Por eso siempre estaremos agradecidos a esta casa de Cultura por propiciar actividades y eventos como estos que hacen mas grandes, espiritualmente hablando, a los pueblos..


José Augusto Rodríguez Méndez.

martes, 31 de agosto de 2010

"Los talleres de Arte de Mundo Creativo se diferencian por dos cosas"

"Los talleres de Arte de Mundo Creativo se diferencian por dos cosas" explica su creadora la artista plástico Norma Da Silva. "Los talleres nacen a raíz de dos grandes preocupaciones - continúa explicando-, las que son fundamentales porque están sucediendo a nivel de la educación formal, y a nivel social y familiar. Una de las causas tiene que ver con la violación de los derechos humanos de los niños a la libre expresión, a que se les permita descubrir su creación propia y expresarse libremente sin ataduras y normas. La estructura educativa que conocemos es rígida y genera mucha presión sobre los hombros de quienes llamamos “alumnos” por decir algo, ¡ah! por que aquí también en nuestro taller rompemos otro paradigma educativo: ¡Y es que nadie es “alumno” y nadie es “profesor” ! Lo que hacemos es compartir las expresiones, las emociones, los sentimientos, lo que expresa el sub-consciente, lo instintivo, los sueños, el arte viene entonces del mundo interior, del alma."


Mundo Lúdico y Pedagogía del Arte Infantil
El juego, la recreación y el sano espacio para la diversión, representa en la infancia el mejor escenario para el aprendizaje, el descubrimiento, la exploración y el desarrollo integral tanto de las emociones, el pensamiento como apertura ante la vida y la razón. Según S. K. Gilmore, a través del juego los niños llevan a cabo tareas de desarrollo muy importantes para la adultez, o sea, la necesidad y urgencia de que el juego persista y permita ser parte de los aprendizajes es un asunto de suma prioridad, es decir el juego infantil es algo serio para el niño, y por tanto, no se debe coartar.
Jugar es la forma normal de comportamiento para niños y adultos solo que en los niños es más
predominante. Para Luis Beltrán Pietro Figueroa (1996, p. 36):

“Jugar es expresión del espíritu infantil y los instrumentos para realizar el juego deben ser adecuados para que éste produzca mayor satisfacción por ejemplo, los juguetes…Sólo los que hemos tenido la dicha de construir nuestro propio trompo, nuestro propio papagayo para verlo elevarse sobre el viento, podemos medir el sentido y alcance que tiene construirse un mundo para vivir en él.”

Fuera del concepto único del juego, imaginemos pintar con colores –pigmentos- encontrados o descubiertos e incluso, preparados por nosotros mismos o por los niños, de manera artesanal, sin necesidad de la imperiosa técnica industrial. Hacerlo uno mismo, tomarse para sí la creación propia. Para los pequeños, hacer arte de este modo no sólo es significativo sino además, el gran paso para desarrollar un aprendizaje de independencia, identidad cultural y autonomía en el desarrollo de la personalidad.

Hacer una pintura infantil, es algo que parecería una simple acción mecánica o trivial, sin mayor trascendencia. Si un docente o adulto investigador evalúa, y da seguimiento a la acción de hacer arte, para desarrollar una pintura por parte de ese niño, notará explícitamente, que el niño creador se enfrenta ante un formato –hoja en blanco- ante lo cual, representa una confrontación nada simple para él. Es enfrentarse, él ante una página, o sea, un niño sólo ante el universo en frente de un rectángulo de papel que le exige hacer una producción de arte, apropiándose del formato, resolviendo un problema preciso que nadie asumirá por él. El pequeño artista deberá entrar al interior de sí mismo, explorarse y hablar con sus emociones e instintos y desahogar figuras, formas, texturas, líneas, puntos, contornos, etc. Iniciará su búsqueda de entre sus destrezas y habilidades, intentará resolver de manera equilibrada una composición en su propia utilización del espacio interno de la página, buscará inconscientemente equilibrio en el uso del color y formas –placenteras para él- (de allí el concepto de estilo propio). El niño evaluará el peso de las figuras utilizadas por él sin saberlo, y el cómo éstas se relacionan y dialogan entre sí en su formato. Esto, lo hará sin saber siquiera de manera consciente, que está utilizando en la práctica teorías que conocen los artistas adultos. La diferencia está en que el niño, en especial el menos escolarizado, actuará desde una plena libertad creadora. La temática y el contenido, serán posible discernimiento de su propio creador es decir, de él mismo.
Hacer una pintura infantil por parte del niño, implica no sólo un serio asunto de creatividad puesta a prueba, sino también es generar desarrollo locomotor y sensorial, procesar la coordinación óculo-manual, ejercitar los músculos de los dedos y manos, fortalecer la personalidad y seguridad en sí mismo.

¿Cómo se articula Mundo Creativo?

En un mismo Taller de carácter itinerante nos paseamos por todas estas áreas:

Pintura: pigmentos naturales, sobre caballete, pinturas con goauche, tintas, etc., sobre, diferentes soportes.

Grabado: por sellos, monograbados, etc.

Dibujo: carbonillas, lápices, crayones, plumas, sobre diferentes soportes.

Escultura: modelado en arcilla, materiales de reciclaje, etc.

Estampado sobre diferentes soportes.

Construcción de juguetes: técnicas de construcción de juguetes a partir de diferentes proyectos y materiales como papel mache entre otros.

Construcción de objetos fantásticos: construcción de objetos a partir de proyectos , por reciclaje.

Entre otras actividades….


Horario: Sábados de 10:00am a 12:00pm ( 2 horas semanales)

Cupos Limitados

Comunicate con nosotros a los telefonos:
0426 287 21 89
Correo electrónico:


martes, 20 de julio de 2010

Plan Vacacional 2010 Arte y Naturaleza Extrema “Mundo Creativo”

"...para los niños que le sacan provecho al tiempo libre..."

Sede del Plan Vacacional: Isla de Margarita
Mundo Creativo y Laberinto Tropical han hecho una alianza estratégica para que sea la sede del Plan Vacacional. En ese orden de ideas contamos con el uso de todas las instalaciones, una cómoda churuata, y todos sus servicios, creado para que los niños de Mundo Creativo se diviertan entre las sorpresas de un ambiente natural y privilegiado, puro, luminoso, amigable, con senderos limpios y cómodos.


Incluye:
  • Refuerzo práctico de la charla para la conservación de nuestra fauna.
  • Arte Terapia: dibujo, pintura, escultura, cerámica, expresión corporal, entre otras.
  • Elaboración de juegos tradicionales.
  • Materiales
  • Siembra de árboles
  • Hidratación y merienda
  • Juegos

Edades:
Niños de 6 a 13 años
Planes:Plan Semanal (Medio Turno), de 1:00pm a 5:00pm. y Plan Diario (Plan Medio Turno), de 1:00pm a 5:00pm. Descuentos especiales: familiares y por cada niño que refieras te descontamos 100Bs.
Semanas:
26 al 30 de Julio
2 al 6 de Agosto
16 al 20 de Agosto
23 al 27 de Agosto
13 al 17 de Septiembre
20 al 24 de Septiembre

Para más información comunicate con nosotros a los teléfonos:
0414-542 99 64 Correo electrónico:


Pasar las vacaciones entre las cuatro paredes de la casa, sin nada productivo qué hacer o sin tener con quién jugar es prácticamente un castigo.
Sincronizar las vacaciones de padres e hijos es una odisea para muchas familias. Si bien los adultos trabajan, los niños se quedan en casa y se las ingenian como pueden para entretenerse por su cuenta. Las primeras semanas les parecen gloriosas porque pueden acostarse y levantarse tarde, o darse un maratón intensivo de videojuegos sin la sombra de las tareas. Pero con el paso de los días y la falta de los amiguitos más cercanos, la casa se convierte en una cárcel tan cómoda como aburrida. Los padres los dejan y los encuentran en pijamas, observando con estupor cómo se les escurrió el día entero entre las redes del televisor o la computadora.

Ante semejante panorama, este plan vacacional representa una alternativa, donde tienen la opción de enviar a sus niños a un lugar donde tengan contacto con la naturaleza, aprendan cosas nuevas y se muevan a sus anchas.
“...Un niño que no juega es peor drama que un adulto que no trabaja. El niño que no ha jugado no ha adquirido elementos para el aprendizaje; ha carecido de experiencias creativas …”
Psiquiatra Francisco Jaramillo
El contacto con la naturaleza es muy valioso para los niños acostumbrados a la vida urbana. El resultado muchas veces se refleja en mayor madurez emocional, mejor estado físico, nuevas amistades y anécdotas fabulosas para el primer día de clases.
Aparte de aprender a elaborar un papagayo o sembrar un árbol, hay múltiples valores incluidos en el paquete. Es evidente que los pequeños se hacen más independientes y más seguros de si mismos al descubrir sus destrezas para ciertas tareas.
“...la socialización y el respeto mutuo también son parte fundamental de la experiencia …”
Psiquiatra Francisco Jaramillo


domingo, 18 de julio de 2010

LA REALIDAD COMO UN JUEGO.

“...el cielo espera ser

tocado por una

mano de fabulosa infancia...!

Gastón Bachelard.


Picasso, Miró, Matisse, Polloch estarían felices con esta muestra de pintura infantil, de escultura infantil.

Nunca sabremos a ciencia cierta cuanto le debe la pintura, el arte contemporáneo a las manifestaciones artísticas infantiles, a los “garabatos” infantiles.

Posiblemente sean las máscaras ceremoniales africanas, la invención de la fotografía, y la pintura infantil los que dieron inicio al arte contemporáneo. Sin la apropiación por parte de los artistas de

principio del siglo XX del espíritu de estas mágicas manifestaciones, no

habría lo que hoy conocemos como arte contemporáneo... Mágicas son las máscaras africanas, mágico es todo el proceso de fijación fotográfica y mágica es la creación infantil.


Toda infancia es fabuladora, naturalmente fabuladora. Mas que ideas ensoñaciones. Las ideas pertenecen al mundo real, a la razón. Lo real, el mundo a su alrededor es para el niño solo un vehículo, un medio para fabular. Cada cosa es sustraída por ellos de su mu7ndo original, ordinario para ser transformada, trastocada, llevada a un mundo de sueños, a mundos fabulosos que solo ellos conocen, que solo ellos habitan, que solo ellos entienden y que nosotros,

adultos, vanos seres de la razón vemos con despectivas miradas.


Vaye ud a saber a que selva encantada pertenecen estos multicolores animalitos de papel maché, estas damas primorosamente vestidas, este caballero que en posición incómoda observa las estrellas, se deja deslumbrar por la luna.


En estos cuadros anida el espíritu infantil que nunca abandonó a Picasso, a Miró, a Reverón, a Bárbaro Rivas. Ellos lograron lo que hicieron porque nunca dejaron de ser niños. También Mondrian, también Cezanne, también Polloch.

Ellos cambiaron la realidad no por ser buenos pintores adultos sino por ser arquetípica y espiritualmente niños. Reverón era niño cuando jugaba con sus muñecas, cuando interactuaba con ellas, hizo un mundo a la medida de ellas que era su propio mundo. Bárbaro Rivas fue total y absolutamente niño. No hay en su pintura nada que se parezca a pintura, a creación de adulto. Así vio él la realidad y así la plasmó en sus telas, en sus cartones. No fue primitivo ni naif Bárbaro Rivas. Fue siempre un niño.

Picasso hizo de cada objeto encontrado a su paso un objeto otro producto de su juguetón e infantil espíritu. En su trabajo artístico lo espacial desaparece, juega con los sentidos como si no existiese derecha e izquierda, arriba o abajo, delante o atrás:

Desconstruye rostros y objetos para, como un niño travieso, construirlo de otra e irreconocible manera.

Miró, al igual que Calder y Polloch hizo de la sutileza, de lo nimio geografías solo habitadas por libélulas, por pompas de jabón, por globos de colores, por imaginarios infantiles.


Esta muestra encierra todo esto de lo que hemos venido hablando, de lo que hemos venido escribiendo. Es un logro, en primer lugar, de los niños participantes. En segundo lugar, del apoyo de los padres de estos niños y en tercer lugar, de las buenas enseñanzas, de la buena guía, de la idea de libertad que encarna la profesora Norma y por supuesto del apoyo irrestricto de la casa de la Cultura “Ramón Vásquez Brito”. También debemos darle una nota de agradecimiento al museógrafo Cristóbal Carcone, quien nos prestó su valiosa ayuda, su valioso saber.

José Augusto Rodríguez Méndez.

CUANDO UN NIÑO ES ESTIMULADO DESDE EL ARTE


VE la forma como un medio de expresarse, no como un fin.
PIENSA en colores. Piensa espacialmente.
SUPERA el pensamiento lineal. Piensa en imágenes.
APLICA la inteligencia del arte a la solución de problemas.
ESTABLECE relaciones temporales.
IDENTIFICA problemas.
DEFINE problemas. Establece jerarquías.
SOLUCIONA problemas.
ORDENA secuencias y relaciones. Establece relaciones espaciales.